观看电视剧时，你喜欢实景还是假景

当然是看实景的好，电视剧本来取材自生活，演绎的也是生活，实景实拍当然更贴近生活，让人自然的就更容易接受，甚至是感同身受如自己亲临其中！假景呢，也不是说就不好了，它既然存在就肯定会有它的用途。比如科幻异幻啊，鬼怪神话啊，这些类别的电视剧很多地方都是无法实景拍摄的，因为根本没有，是杜撰虚幻的，只能取假景或用电脑制作。必竟这些类的电视剧大家一看就知道是假的，所以只能是当作普通的休闲娱乐，不会投入精力过多，喜欢追剧的以小孩子居多！两相比较，还是实景剧比较看好！

相对来说，大部分80后对早期古装港剧先入为主，加上制作质量确实不错，可能更喜欢港剧的写意风格。

90、00后随着内地影视业的蓬勃发展，看港剧的相对少一些，在良莠不齐的内地古装剧狂轰滥炸之下，也会受一些优秀内地剧的影响更爱写实风格。

早期古装港剧的画面质感仿佛加了复古滤镜一样，怀旧的浪漫意境十足。而内地古装剧打开的却是美颜滤镜，有的的实景拍摄的山水风景镜头甚至有旅游纪录片的即视感。

影响一部影视作品的因素有方方面面，演员、服化道、场景、摄影、配乐等等，而这些因素相互之间也是存在重要联系的，它们的协调配合情况直接影响作品整体质量。

演员的演技对画面质感的影响，举个例子，前年大火的《三生三世十里桃花》有电视剧和电影两个版本，一般来说电影的画面质感应该是远胜于电视剧的，本剧电影版画面也是制作很美的，可是观众却普遍喜欢电视剧版。

当然，

我觉得实景假景倒没什么，主要是能与剧情贴合而又不露破绽，其实拍假景也是有很多的无奈，看了以下叙述你会对电视剧的一些假景有所了解。

第一：假如你这个镜头是要春天拍的，到处花草虫鸣。但是现在是冬天，寸草不生。难道还要演员等着。演员每一天都是要给钱的，还有你租赁的拍摄的设备还有厂务人员，你算下要多少钱。

第二：一些场景现实生活中是没有的。例如一些很庞大的宫殿，没有场景可以拍摄，只能三维做场景。甚至有一些场地是不能进行拍电影的。

第三：天气原因，很多时候你不知道什么时候就下雨下雪。与其这样还不如在摄影棚搭建场景，每天都可以拍。

第四：一个电视剧不知道要跑多少地方，假如今天拍沙漠，明天拍草原，后天去国外。那估计啥也不用干了，天天旅游。就说去年年底腾讯鬼吹灯吧，在沙漠那一段其实就是一小块人为的小沙漠，其余的都后期做出来的。

第五：考虑演员的危险性，现在人命多值钱，更何况是演员的命，在摄影棚拍总比在外面拍摄安全系数更高。

第六：比起国内电视剧特效假景和拍摄实景。其实是特效假景更省钱，而且省力。例如千军万马的镜头，其实也就是二三十匹马加上二三十个人，然后Ctrl+c+v。你想想着多省钱。

第七：避免造成社会混乱，你想一下假如有几个大牌明星要是在北京某个公共的地方拍一个什么。那么多人的话根本没法拍。反而造成拥挤，在弄出什么乱子就出事了。

第八：最后，也是最重要的一点，其实目前国内电视剧的特效假景并相对来说没有很贵。比起给演员的钱，后期的钱简直就是杯水车

感谢邀请回答问题。观看电视剧时，我非常喜欢实景，这是因为本人虽不是什么出名的演员，但是从事这项工作也十多年了。而我经常参演的主要是年代戏，并且大部分都是抗战戏或反映战争年代的戏，在拍戏的过程中也有一些假景。可是每次在拍摄过程中无论是演员还是群演都觉得不真实，因此演艺水平也很难发挥出来。

在拍摄室内情景剧时，假景用的较多，如果只看故事情节还可以，但是千篇一律，时间一长也会使观众产生视觉疲劳。所以我喜欢用实景拍摄的电视剧。

独步天下中东哥喜欢皇太极是第几集

第28集。宴席上，布木布泰向姑父皇太极表达爱慕之情，哲哲也说好话夸赞夫君皇太极，但皇太极面色阴沉一言不发，不理会哲哲与布木布泰。

代善心情烦躁喝了许多酒，与皇太极先后借故退席。代善退席之后恶心呕吐，阿巴亥看不下去了，上前搂住了代善。

东哥的病情没有好转，日愈加重。皇太极来看望东哥，认定东哥故意不好好调养身体，为了表达对东哥的爱意，皇太极亲吻了东哥的嘴唇，丝毫不担心被患了肺痨的东哥传染。

东哥被皇太极的深情打动，决定以后与皇太极相守一生，不再跟皇太极分开了，从此以后，她的心和身子只属于皇太极。

谁有一夕剑（七夜圣君拿的那把）的详细资料

一夕剑，天下奇兵，是以六合晶英加之一夕灵魂合铸而成·此剑其利无坚不催，所向披靡！具有灵性，唳气可以控制人的思想，使人受控于它，一旦人剑合一，必定天下无敌·铸剑者：一夕，干将的同门师兄弟·也是干将与莫邪之间可怜的第三者·（天剑老人二徒弟），此人聪明伶俐，由于在大师兄的光环下有极强的隐忍和获胜心里。对莫邪喜欢不敢表达，之后为情所伤入魔。此剑后被七夜圣君使用，可见其威力，详情请观看电视剧：<<倩女幽魂>>此剑因为六合晶英所铸，剑灵其实不带魔性，由于此剑是一夕怀着爱慕莫邪之心所铸，如遇莫邪剑便威力大减。

如何看待电影界西游记题材“烂片”成风的现象

老版西游记太经典。在当时，这是开先河的一部电视剧，观众从来没见过这样的影视作品。而现在人们的欣赏水平又被好莱坞电影和美剧，英剧之类的高水平影视剧拔高了。而国产西游题材的影视剧，一味追求吸睛，造型雷人，台词雷人。花了大量的资金请演员，做特效。而在剧本，剧情上却没有高标准，严要求。这大概也是不同时代造就的现象吧。

谢邀！这个问题的核心答案，没办法在这里告诉你。但是，外围答案，还是可以说一说的。

中国电影现在看起来很热闹，对吧？但其实，这些更多的都是表面的，是浮华。我们电影的人才积累，工业技术积累，都还是非常薄弱的。你看看每年参加艺考的年轻男女们，有多少是为了做明星的？又有多少是去做幕后的？而现在很多戏剧学校的幕后授课质量，我也是打个问号的。毕竟，这个你看一线出品的产品，就知道这个圈子的整体水平了。各种雷剧。都说TVB现在是粗制滥造，其实真的是一种偏见，TVB粗就粗在地方小，场面不够大也不够气派而已，但是人家的剧情和成品，可看性还是高的，也许你觉得不好看，但至少人家不会雷到你“焦”。

所以，在人才缺乏，基础缺乏的情况下，而且影院又那么多，观众又那么多。老板把钱扔给你，来，拍吧，你能怎么办？当然是要捡现成的，而《西游记》刚好有86版打下的群众基础，不捡它的现成，还捡谁的呢？而且，《西游记》本身就自带合家欢属性，只要能弄成个叫电影的东东，然后宣传做好点，把人弄进电影院，钱就赚了呗。所以，这几年，一下子，什么《大闹天宫》，《三打白骨精》，《大圣归来》，《悟空传》，《西游记女儿国》，好像迟点还有个《敢问路在何方》？从真人到漫画，都一一出来了。宣扬我们的优秀传统文化，宣扬我们的英雄，本来是好事，但是，好像就有点，怎么说呢，在一个很旧的体系里打转，对于电影这种讲创意的工业来说，确实也不是什么太好的事情。

可能你还会问，那为什么不拍《水浒传》呢？《水浒传》不好拍呀，本身没有合家欢属性，而且没有现成比较成熟的编剧套路可以用呀，也没有像《西游记》这么广泛的群众基础，这基本上是吃力不容易讨好的事情呀。

其实，这个问题不是中国电影独有的，全世界都一样。毕竟，人才，创意，在哪里都是最值钱的。当然，我们也必须看到，随着中国电影市场的野蛮生长，人都是趋利的，经过各种摸爬滚打摸索，等等之后，中国电影肯定会崛起的，譬如，像今年我们就看到了像《红海行动》这样的，这么优秀的大片作品，也产生了像《唐人街探案》这样的优质原创IP作品。

第一，六小龄童的西游记给人留下了根深蒂固的印象。

第二，动不动就要给大圣加点爱情戏，这让人很反感！

第三，改动西游记的版本脱离原著太厉害！剧情太狗血、说真的吴承恩看到都得气活了。

第四，演员的服装道具越来越另类！真不知道是西游记年代变了还是剧组太有钱。真不如把演员的片酬和另类的服装钱多投入到特技上面都好。比如好莱坞的特技就特别棒！

首先不能完全说他烂，毕竟还是能满足年青一代的观看需求，不喜欢看那是因为电视剧西游记以及很经典，年龄大点的不会去影院就为了看那么一点特效的，隔几年一部电影，不要太频繁还是可以接受的，电视剧不要再翻拍了…

怎样看待小说改编电视剧的做法

近些年来，小说改编电视剧已经成了电视剧行业的一个比较流行的做法。出现了好多由小说改编的电视剧。

这个问题的话我只发表一下自己的看法。

我觉得小说改编电视剧这个做法是一个多方面都可以共赢的一个做法。

首先对小说的作者而言，可以通过拍成电视剧增加收入和宣传作品，相信有一部分人是因为看了电视剧以后知道了小说，然后再去看小说的。

其次小说改编拍成的电视剧，通常也会吸引一大部分原来小说的书迷去观看，从拍电视剧的开始就有了一部分忠实的观众。我本人也看过很多小说，自己喜欢的小说拍成电视剧，当然也会去瞅两眼了。就比如说《微微一笑很倾城》，《致青春》，《盗墓笔记》，《三生三世，十里桃花》，《花千骨》等等。但是这些作品拍成之后的质量参差不齐。有的获得了很大成功，但有的也遭到了很多批评。但不管表扬也好，批评也好，吐槽也好。这些都给电视剧带来的一定的宣传效果。电视剧也是以这个为噱头来进行宣传。当然，小说改编的电视剧大部分时间是被人吐槽的。

当然电视剧的拍摄也提供了好多就业岗位，给年轻演员提供了很多机会，同时也捧红了许多人。

至于对于我们观众来说，是否要观看小说改成的电视剧是我们的自由。无聊的时候看一下吐槽一下也未必不可。不过还是希望以后可以拍出来多一些高质量的国产电视剧。