香港演恐怖片很有名的老太太叫什么

是罗兰，罗兰（Helena Law Lan，1934年11月13日－），原名卢燕英，广东番禺人，混血儿， 有印度血统，香港女演员，2000年香港电影金像奖最佳女主角。罗兰在港产片兴旺的年代也开始重投影坛，演出一系列神经质妇人的角色。

其中1993年罗兰在电影《七月十四》首次饰演「龙婆」(龙婆是指能预知和联络鬼魂的妇人)，其出色的表现使她获得两届香港电影金像奖最佳女配角提名。而「龙婆」这一角色也在港产的恐怖片中反覆出现。罗兰在恐怖片《阴阳路》系列中不断饰演此类角色，使她再次成为港产片的中坚人物之一。

小的时候看恐怖片哪一个电影最吓人

看到这个题目，总感觉有一个人漂在身边，她就是罗兰，一个挥之不去的阴影。可能你不知道罗兰是谁，听我给你讲讲她的电影，你就明白了。

童年的阴影—罗兰

童年第一次看的恐怖片是《七月十三之龙婆》，豪不夸张得说，吓得我一宿都没敢合眼，一闭眼就是那个婆婆，带给我的阴影实在是太大了。虽然在很多港片鬼剧中经常看到她的身影，但每次看到她心中都不由自主得打个寒颤，这也侧面说明了罗兰的演技。

其实罗兰年轻的时候还是挺漂亮的，放在现在也是靓女一枚，不知道当时她为什么会去扮演如此恐怖的角色。如今罗兰也很少再参演电影了，看到现在的罗兰也挺慈眉善目的，但当年鬼片中的她总是挥之不去。

不知道大家对古天乐版《神雕侠侣》中的裘千仞还有没有印象，其实也是罗兰扮演的，想起来没？

我是枣儿，你童年看过的哪部恐怖片印象最为深刻？

我看的第一部恐怖片就是香港电影《画皮》。那是1979年，不过我已经不是孩子了，已经成了20多岁大小伙子。听说吓死了很多人，我是怀着恐怖的心情走进了电影院。

故事说的是明朝年间，书生王崇文一心想中举人，他害怕又名落孙山，找道士指点，半夜来到破庙，看见一位正在痛哭的美人。王崇文回家，美人紧紧跟随，并自称梅娘，说是要帮助他飞黄腾达。

王崇文与梅娘感情越来越深，越来越不喜欢丑陋的妻子，将之赶出家门。

妻子欲寻短见，被人救下，半夜回到家中，看见梅娘原来是用彩笔绘画的人皮，装扮成一个令人心爱的美女，欺骗男人，以达到掏吃人心的目的。

《画皮》太吓人了，我看了三天三夜睡不好觉。每当关了灯，就觉得身旁有响动，画皮走过来了，撕下了美丽的脸皮，露出了狰狞的面目，血淋淋的手正在撕开我的胸膛，掏出咚咚直跳的心脏……

其实，《画皮》和现在的恐怖电影相比，真的算不上什么恐怖。那个年代文化生活相当匮乏，电影院也没有演过类似的恐怖电影，新鲜刺激，再加上很多人文化程度不高，都认为真有其事，所以说吓死人，纯属正常。

后来这个电影被禁了，再后来电影频道播放《画皮》，也弄不出多大响动，再再后来，又拍了新的《画皮》，我没有看，吓不吓人就不知道了。

8090后的童年阴影《山村老尸》

头条上应该有很多看过《山村老尸》的朋友。对了，还记得楚人美吗？绝对的童年阴影！

国产经典恐怖片我基本都看过，今天说说这部《山村老尸》。很多人一说香港僵尸片就想到林正英，而一说鬼片就应该会想到香港鬼片的经典之作《山村老尸》。《山村老尸》的精彩之处在于，看了一次之后再看也能看进去，百看不厌，每看一遍到精彩处仍旧喜欢看。好电影就是有种魔力让你觉得它特别恐怖但又特别吸引你去看。

尤其是《山村老尸》里面的女鬼蒙着脸的黑色长发，还有她唱戏的声音，走起路来骨头的声音，最后把手从水里伸出来的那一幕都是很吓人的。还有，电影里老尸从厕所洞伸出手指的时候，不知道有多少小伙伴被吓到过，有没有当时不敢上厕所的了？不过，电影最后还是来了一个皆大欢喜的结局。

说起来，《山村老尸》遵循了严肃恐怖电影的创作思路，全片的场面调度以及镜头语言都开始为“恐怖”这一核心主旨服务。因此，它可以在今天依然还被观众以“吓人”而称颂。结束了华语恐怖电影有名无实的时代。

对我来说孩童时期看《山村老尸》对楚人美只有恐惧，成年后才看懂了人心险恶，楚人美只是人性的牺牲品。 没看过的小伙伴可以去看看哦。

图为《山村老尸》海报

香港曾经引以为傲的恐怖片，为何会走向末路

谢邀！《汉武大帝》陈宝国有句台词很经典——概非常之事必待非常之人。又有一句俗语说的也很好——时势造英雄！香港恐怖片所取得的成就离不开香港电影整体的飞腾！但是，恐怖片毕竟属于小众，同时期香港电影还是以动作，警匪，喜剧为主流！现今，香港电影整体在走下坡路。就连最有影响力的香港动作片都走向衰落，何况恐怖片！香港电影受大陆冲击太大。首先，格局小，因为香港地方小，所以《战狼》这样有大背景的电影香港是排不出的。再者，历史背景浅，可拿来做史诗级电影的素材太少！《五亿探长雷洛传》这样有深度社会背景电影少！《霸王别姬》这样的经典影片相信香港是拍不出的！其次，香港社会“固化”严重，不像大陆正处于一个大的社会变革期。《Hello,树先生》这样的经典不可能在香港产生！最后，香港电影人后劲不足！随着一批老戏骨的老去！新生代乏善可陈！

香港恐怖电影为何会走向末路？

我觉得首先要从港式恐怖片的整体风格和表现形式来入手。香港有没有拍出过优秀的恐怖片？我想，答案是肯定的。但若问香港有没有拍出走向世界的恐怖片时，也许很多人心里也就没底了。

香港恐怖片的创作载体大概可以分为五种不同的类型：第一，以《聊斋志异》为创作源泉的恐怖片，譬如《画皮》、《鬼屋丽人》、《倩女幽魂》；第二，引入西方吸血鬼元素和僵尸元素的恐怖电影，譬如《猛鬼学堂》、《猛鬼撞鬼》、《僵尸先生》；第三，根据中国传统民间民俗改编而成的恐怖片，譬如《七月十四》、《七月十三》、《阴阳路》系列；第四，犯罪奇案类型片，譬如《八仙饭店》、《钱不够洗》、《替天行道之杀兄》；第五，融入日本、韩国、泰国表达风格的恐怖片，譬如《见鬼》、《三更》、《山村老尸》。

一种文化之所以能走向世界，正在于它的独特性和极致性。但综上所述，并不难看出香港恐怖片借鉴、吸收外来文化的部分比较多，事实上最具有本土代表性的恐怖电影，只有《画皮》、《僵尸先生》、《七月十四》和与之同类的等等作品。遗憾的是，后期虽有陈果，陈可辛，许鞍华等擅长拍摄文艺电影的导演相继投入恐怖电影领域，不过只是昙花一现。

有人说，一部好的恐怖电影，并不是靠血腥的场景，故弄玄虚的情节来吓唬观众，人们能体会到的那些切切实实的恐惧，是来自对人性阴暗面、社会阴暗面、未知事物的恐惧。虽然香港罪案题材电影也有不少惊悚电影的元素，但能做到这一点的寥寥无几，因此罪案题材影片并不能归入恐怖片的范畴。

据说60年代版本的《画皮》曾吓坏了不少观众，但是以今天的审美来说，这部电影并不是一部恐怖片，而是贯穿了儒家思想，讲述因果轮回、宿命报应的古装片。这多半要归于原著小说《聊斋志异》的创作风格，文笔描述，它难免受到当时创作环境的影响。后来徐克和程小东的《倩女幽魂》也改编自《聊斋志异》，但是观众能够牢牢记住的，并不是那些牛鬼蛇神、魑魅魍魉，而是宁采臣和聂小倩穿越尘世的爱恋，和燕赤霞惩恶扬善的精神。

然而80年代的僵尸电影，在很多影视评论家眼中是不折不扣的喜剧电影，和传统意义上的”恐怖片“概念相去甚远。尽管在此之前有邵氏的桂治洪、何梦华和程刚一批老导演做了开路先锋，但他们距今年代久远，其恐怖电影风格也并没有得以延续和保留。

只能说观众的口味越来越重，对电影血腥程度高，注重营照的恐怖气氛，当年像像僵尸片盛行大量的僵尸题材电影涌出，普通的恐怖片已经满足不了观众的口味了，有不少香港恐怖片成了大多数人以前的童年阴影，现在看来还是有些拍得真的很不错成了不朽的经典。

其实现在说香港恐怖片走向末路，还为时尚早。

香港电影其实是个很奇妙的概念。

早年的香港电影崛起，是因为其地域关系。

接受了西方的文化，加上东方的文化融合，创造出领先于大潮流的电影市场。

那时候的内地电影市场不成熟，所以只能望着香港电影感叹。

而香港电影也没有什么鸿图壮志，它们只是简简单单的顺应市场而已。

观众想看什么，它们就给什么。

香港电影的大流是摸着市场走的，因为商业体系逐渐成熟，才造就了众多作者电影。