薛之谦抱电线杆的照片遭到群嘲，他还有哪些“迷惑”行为

薛之谦曝电信关机电线杆，我没什么议论的特点，主要是这样是很危险的，如果那天刚好下雨，电线刚刚好坏了，那个电流就会顺着电线杆倒塌，这样就很危险了，电线杆不值一提，如果是一条人命呢。

近日因台风影响，许多地方都不同程度受灾，台风所带来的灾害牵动了万千网友的心。作为有可能成为史上影响最大台风的“利奇马”，国内各界人士纷纷响应抗灾救灾号召，投入到了抗洪抢险的战斗中去，看着消防官兵和电力工人等一线群众不分昼夜地劳作。 作为社会中比较有影响力的娱乐圈明星，在面对自然灾害时，也发挥了本身影响力高的特点，在网上转发了许多需要扩散的消息，希望自家粉丝和网友能够提早接收到消息，早日避险。 虽然仍有不少人质疑明星有蹭热度之嫌，但在我看来他们这样做更多的是想让更多的人了解和参与到此中来，举动的正面向更多。要知道现如今的明星可以给粉丝带来自己的价值观，相信在众多明星的引导下，粉丝对奋斗在一线的人也会更加的崇拜和尊敬。这种行为在我看来值得提倡。 而有些明星却因为发视频被网友质疑在蹭自然灾害的热度，近日薛之谦的明星在网上发布了一个长达8秒的短视频，在视频中薛之谦抱住了一根疑似电线杆的物体，眼神很是无助，像四周张望大有不知如何自救的意思。薛之谦自己则表示自己是在前往通告的途中。 说起来如果下面的水深很深，抱在电线杆上等待救援确实无可非议，甚至会引起不少网友的心疼，毕竟明星也受灾了，还以这么不雅观的姿势挂在电线杆上。但是从视频中能看出，远处似乎还有公交车在行驶，根据旁边大树的目测来看，这里的水深应该也就刚到脚踝。 在灾区人民一片水深火热的情况下，消防官兵奋力救援的情况下，薛之谦此举大有抖机灵的嫌疑，而在他的评论区，大多数粉丝也并没有关心薛之谦的生命安全问题，反而是一片嬉笑的声音。很明显粉丝也认为这样的薛之谦不存在安全问题，但我想说抖机灵也要适度吧，在这种情况下抖机灵，激起的只有网民的愤慨。 薛之谦的视频一经发出，在网上引起了不小的争议，有不少粉丝表示薛之谦这样做只是在向粉丝报平安，他也是灾害面前的受害者，而且还要冒着洪水的危险去录节目十分的辛苦。在我看来，报平安完全不需要以这种方式，是受害者不假，但他所受的伤害在重度受灾区面前完全不值一提，而且如果实在危险，我想节目方肯定也会暂停录制的，以这种方式来蹭洪水的热度有些不妥。

台风来袭，不少地区都降大暴雨，自然灾难面前人人惊恐，薛之谦也不例外。他自己发出了一则短视频，视频中，他抱着大柱子，脚上的鞋不知道哪里去了，地上的雨水从画面上看得出来非常深，薛之谦行为慌张害怕无助的抱着柱子，还有点顺杆网上爬的意思，整个视频画面看起来相当滑稽搞笑，他还特意在微博中告知这是在通告途中遇到的，至于具体什么通告我们不得而知，只是这个足够迷惑的行为却引起了广大网友的关注和谈论。突遇暴雨慌张无措我们可以理解，可是从地上的积水中我们可以看出其实这并不是突发事件，台风天，道路险跑通告，不知道该说他是敬业呢还是不把灾难当回事呢？画面中的薛之谦虽然行为看似慌张无措，但是他的表情却告诉我们并非如此，抱在柱子上的他没有看地下的积水，而是不时的看向远处，表情管理并未因为这个道路不通的问题而失控，加上视频中人物画面清晰，没有像突发事件般众人的慌乱声，看起来更像是他一个人的独角戏，难道又是为了博关注的作秀。

在近几天中，因台风利奇马的登录，不少沿海城市受到大大小小的灾害影响，不少明星都在为灾区声援和捐助物资，贡献自己的一份力量。当然也有个别明星因蹭“热度”，抖“机灵”而被批了！就在广大官兵在前线抗洪救灾的时候，我们的著名歌手薛之谦，他再次开始了作妖。

我们都知道薛之谦在微博上非常活跃，他不仅仅是一个著名歌手，还是一为资深的段子手，早前薛之谦歌不红，落魄时就是靠在微博发发搞笑段子，来保持他仅有的热度，现在大红大紫后，薛之谦也没有放弃他的老本行。

薛之谦在前日前往演唱会的现场途中，也不忘蹭一下台风天的热度，视频中的薛之谦趴在电线杆上，不细看可能大家会觉得路面积水很深，薛之谦在路上遭遇了洪水。但是网友们总爱寻找真相，经网友查证，薛之谦抱电线杆柱子当地现场并没有遭遇洪水，而在当日水也只是浅浅一洼。

不得不说薛之谦蹭热度，摆拍的功力已经练到了炉火纯青，有味菌和小伙伴们一样，看图一时没有看出什么问题。其实摆拍已经成为了薛之谦营销的一种手段，早在此前薛之谦摆拍便被不少网友群嘲，但也实打实的为薛之谦一次又一次做到了流量的曝光。

但这次，薛之谦算是栽在了摆拍上。对于天灾人祸还是应当尊重，但薛之谦似乎并不在意这些，这次的蹭热度也是让他再次背上了摆拍王的骂名。我们的“团团”共青团就在薛之谦发博后点名批评薛之谦：“这热度，不要蹭，这机灵，莫要抖！”

在团团点名之后，薛之谦迅速删除了该博文，但互联网是有记忆的，薛之谦删掉的博文早被人截图，想劝一句薛之谦：“雷雨天气，抱着电线杆不怕触电吗？作为明星，可不要当反面教材呀，老薛”！摆拍虽好，可不要过度哦。

对于一些薛之谦的粉丝来说，在平常看到他的时候觉得他非常的“沙雕”。前不久，薛之谦在某唱演唱会中，“露腹肌”的行为也是引发了热烈讨论。

根据现场拍摄的情况来看，薛之谦当时穿着一件白色轻薄上衣演。

后来薛之谦当场撕开自己的衣服，本以为会露出八块腹肌，结果只看到一些隐隐的腹肌纹路，更明显的是像游泳圈一样的多余的赘肉围绕在腰上。尽管他这样出卖“色相”，但是网友们并不买单，甚至对他露肚子的行为表示十分不解，还开启了群嘲模式。

跟汪苏泷一个时代的歌手

1、徐良（1987年2月8日－），出生于山东青岛，中国内地男歌手、音乐人。

2010年，发表《客官不可以》《犯贱》等歌曲。2011年，签约滚石移动美妙音乐公司。2012年3月，发表首张实体唱片《不良少年》，2013年，发表第二张实体唱片《情话》，专辑收录了《七秒钟的记忆》《虐心》等歌曲。2014年4月26日，召开首场“少年情话”演唱会。2014年12月，发布第三张创作大碟《我》。2018年11月30日，发行合唱单曲《触电》。2020年3月29日，发行合唱单曲《凡尘》。

2.许嵩（1986年5月14日-），出生于安徽省合肥市，中国创作型男歌手、音乐制作人。代表作品：最佳歌手、雅俗共赏、玫瑰花的葬礼、城府、叹服

张云雷出专辑、孟鹤堂拍电影、郭麒麟上综艺，集体跨界忙得不亦乐乎，这是新常态吗

德云社最近几年风头正茂，涌现出一大批的优秀相声新星。出了名以后也就受邀的机会多了，各种跨界，让他们的曝光率增多，可是第五评委觉得这是一件很不好的发展趋势。至于为什么请继续往下看。

张云雷跨界还在相声范畴内

张云雷是来自德云社新生代杰出的相声演员，一曲《探水清河》家喻户晓。这也是相声最基本的四门功课说学逗唱里面唱的艺术。

因为他的唱功独特，自己也有了EP《蓝色天空》，一经销售，马上变得异常的火爆。这些都归根于张云雷最近几年通过自己不断的努力获得了极高的人气，这也就是一个成功艺人所带来的连锁反应。

孟鹤堂，郭麒麟直接尝试新的演技方式

要说《蓝色天空》也算得是相声里面唱这门功课有关的，也不算是跨界。可是孟鹤堂拍电影就有些让人不能理解。这和相声看起来是风马牛不相及的两件事。他们的师傅郭德纲也尝试过拍很多电影，结果票房惨不忍睹。这就叫术业有专攻，干一行，爱一行。还是把自己的相声努力的发展，创造出更多，更好的优秀作品。

关于郭麒麟上综艺这件事，第五评委郭德纲有意让他的儿子走上有演技的明星行列，他虽然以相声演员出道，但是出名以后就可以受邀于各种各样的综艺，影视剧等，从这几年德云社的活动人员来讲，郭麒麟一直都很少参加，反倒是综艺节目他倒是参加的不少，而且还在《我就是演员》舞台上表演，想获得导师对他演技的认可，或许这也是郭德纲想弥补自己的不足，让儿子帮他完成心愿。

综上所述，相声的发展有他的局限性，各类相声演员能够多方面发展也未尝不是一件好事，俗话说的好“技多不压身”，可能这就是他们跨界的原因，

第五评委娱乐大家，欢迎关注留言。

首先张、孟、郭他们在跨界不假，但并不能代表德云社400多位演员都在集体“跨界”！其次艺人跨界是娱乐圈的常态，不能因为它发生在德云社艺人身上就大惊小怪的。

德云社“跨界”传统由来已久，但是今年尤为特别

1. 要说德云社“跨界”鼻祖那非于谦老师莫属。在进德云社之前那段相声的“落寞期”，于老师就靠做演员已经小有名气，后来即便进了德云社，话剧、演戏、餐饮也是“跨”的有模有样。

2. 德云社班主——郭德纲老师除了相声本业以外，也很早就涉及演戏、主持、导演、餐饮等其他领域，虽然成绩褒贬不一，但也乐在其中。

3. 而郭老师口中 “这两年德云社最火的演员”——岳云鹏那更是不得了，相声、网剧、电视剧、电影、综艺、真人秀、代言、开店(网店)是忙的不亦乐乎。

4. 时间进入2019年，对于德云社来说，进入了演员的“快速发展期”，各种跨界资源、合作纷至沓来。从张云雷的“麦当劳”广告、稚优泉代言、百雀羚代言、单曲、EP；烧饼、张九龄、王九龙等阿迪达斯代言；郭麒麟的网剧、电影、多部综艺；孟鹤堂首次“触电”大鹏执导的电影《大赢家》等等，跨界领域之多、品牌合作之密集在德云社发展史上是史无前例的！

相声演员作为娱乐圈的细分职业，发展形势依旧十分严峻，跨界的最终目的还是为了相声发展

1. 严格意义上来说，我认为现在国内的相声市场整体还处于“衰落期”，相声演员的普遍收入并不高。而德云社的出现，使得这一局面有了初步的改观。岳云鹏、 张云雷、孟鹤堂、郭麒麟等人日渐成名，随着影响力的不断扩大，其自带的“德云流量”也必然会受到很多影视公司、综艺节目、品牌厂商的亲睐，因此，互惠互利的跨界合作顺理成章！

2. 作为德云社来说，也乐见其成。一来可以持续扩大德云社品牌影响力；二来也可以公司、给“名角”增加收入；三来，德云社也可以有更多的时间与精力来栽培新人。一个拥有400多相声演员的团体，光有十来位“卖座”的演员显然是远远不够的。

娱乐圈演员“跨界”十分正常，这条道路对德云社同样适用

在娱乐圈中，演员跨界当导演、拍广告、做代言、当歌手、做综艺的事每天都在发生。人们早已习以为常，因而，对待德云社演员的跨界行为我们也不能戴着有色眼镜“区别对待”。

尽管目前他们某些领域的跨界不太成功(如电影领域)，但是这并丝毫不会阻挡他们“前行”的脚步，我们还是应该抱着客观、理性的态度去看待他们、支持他们！

相声演员可能是娱乐圈里最悲催的一个细分职业，因为靠本职工作竟然养活不了自己，这就是残酷而尴尬的现实。

岳云鹏在2016年夺得《欢乐喜剧人》冠军时接受某媒体采访，记者问他为什么要去跨界拍电影，上综艺等等，岳云鹏无奈的表示“说相声说到我这个份上，都养活不了自己”；不跨界怎么生存，怎么发展？岳云鹏尚且如此，更遑论其他没有名气的相声演员了。

说得难听一点，相声演员不得不把相声作为一个跳板，去追逐更高的目标，获得最大的收益。

相声演员想要成名成腕，比娱乐圈的大部分演员的付出更多，因为从学艺到成名，这个过程一般在十年左右；就拿德云社已经成名的演员来说，郭德纲7岁开蒙学评书，9岁学相声，16岁成为正式相声演员，直到32岁时大红大紫，这中间有长达十六年的艰难困苦，非常人可以想象。

岳云鹏2004年开始学相声，2014年首次登上央视春晚，2016年夺得《欢乐喜剧人》冠军后火遍全国，也经历了十二年的辛苦磨练。

技有上下高低，人分三六九等。德云社众弟子的跨界表现正合了“精专技能配合上佳品行才能傲游天下”的人生理想之绝佳境界！这几位的成功与郭德纲十数年耳提面命的言传身教息息相关，也映射了郭德纲本尊的学识文化和德行师表达到了很高的境地。

要说现在中国的相声代表人物，毫无疑问是郭德纲，是德云社。要说在专业上来说，没得黑，绝对的顶呱呱。但有趣的是，德云社一些已经成名的演员却频频试水其他行业，今天我们来聊一聊。

在德云社名气没有像今天如此的时候，大家最早在荧幕上见到的应该是郭德纲、岳云鹏，他们参演了许多电影，综艺。为德云社取得了良好的受众。而现在“辨哥哥”张云雷出单曲《毓贞》以及迷你专辑，再到孟鹤堂参演电影《大赢家》，以及“少班主”郭麒麟参加综艺，这一系列的举动无疑是一个信号，德云社正在处于转型的阶段，涉猎的领域越来越广，艺术形式也不再那么单一，越来越多元化，个人认为这是一个好事情，原因有以下几点：

1. 社会环境的需要。德云社的崛起不得不说是努力与机遇的结合体，现代人们越来越注重精神层面的享受，越来越多的人愿意花钱去听相声，看演出，这无疑给了有相声基本功，有底子的相声演员机会。而德云社发展越来越好，但凡事物极必反，这就是笔者佩服老郭的地方，他看出来了人们并不是一直愿意花钱去看两个人在台上说相声，他现在掌管的是一大帮人，他要为手底下人考虑，他就不得不转型，所以才会有了《祖宗十九代》等的电影，而让手底下有粉丝群体的徒弟们去发展，也是为德云社转型保驾护航。

2.相声艺术形式的局限性。相声是语言的艺术，但对现在的人们来说势必会有点枯燥，尤其是现在相声段子都是老段子反复的说，或多或少的会让观众产生审美疲劳，新段子产生的周期比较长，为了不使观众源流失，也只好去尝试不同的艺术形式，比如电影，综艺等。

3.信息时代的推动。现代社会说的不好听就是一个“娱乐至上”的时代，而信息传播的速度及媒介越来越多，你光指着在剧场逗人们笑是不现实的。新媒体，自媒体，传播方式的广泛使得他们转型有了越来越便捷的条件。

4.对个人企业发展的帮助。不论是张云雷、孟鹤堂、郭麒麟还是岳云鹏，这都是德云社可以独当一面的角儿。他们有粉丝，他们也需要曝光度，才能在圈子里生存下去，这话虽然不中听，但就是事实，你要活动在大众视线里才不会被遗忘，只有人们知道你，才会想到你是德云社的演员，你是郭德纲的徒弟。

（个人观点，不喜勿喷）

曹禺的《雷雨》为什么那样红

曹禺的《雷雨》，很多人以为它讲的是个人伦剧本，说它狗血啊过时什么，其实我觉得它讲的是“命运”。

它讲的是，每个人都在用力的寻找出路，最后却都搞砸了的一个悲剧故事。

我们看最后，鲁妈知道了周萍是她的儿子，跟自己女儿四凤乱伦了，鲁妈崩溃之下的本能反应是什么？是要兜住这个局面，趁着周朴园还在楼上，真相未明的情况下，让他们这对兄妹恋人赶紧走，走了再也不要回来了。鲁妈很清楚，如果真相一破，这一双儿女都保不住了。

但是这个时候，另一个人绷不住了，那是谁？繁漪啊，她爱周萍啊，爱周萍又留不住周萍，她只有一个办法呀，把周朴园叫下来，让他阻止周萍带佣人私奔！假如繁漪知道这件事真相必然送掉周萍的命，她就不会这样做了，问题是她不知道，那一刻，她要努力的兜住的是自己的希望和爱情。

接着，繁漪把周朴园叫下来了，结果周朴园又是一样的心理，自己要把控住整个场面，他见到周萍叫鲁妈叫妈，以为周萍是认了鲁妈，其实周萍是随着四凤叫的妈，是叫岳母的意思。这时候，周朴园怕自己落入被动场景，赶紧站在主动位置，装腔作势的跟周萍说，既然你知道真相，那也好，不许因为四凤是佣人，而不当妹妹。

看这环环相扣的悲剧，很多人看不懂《雷雨》，是因为看不懂这命运之手的翻云覆雨，每个人都在努力，最后却适得其反。

最后我要安利沪剧版的《雷雨》，简直了，尤其是沪剧宗师丁是娥的繁漪，简直了，她没有留下全版视频，但是就冲那音频里的声音，这真是繁漪。

《雷雨》是中国话剧舞台上的一座丰碑，它是中国话剧一走向成熟的标志。

《雷雨》使用了西方古典戏剧的三一律，即在一天内，一个场景下，描述一个矛盾。

这本来是对创作者的一种束缚，但作者却结合了中国传统文学的虚实结合，草蛇灰线的写法，在剧中的一天中写出一个惊心动魄的感人故事，塑造了几个极有深度的立体形象。

明线是周萍和四凤的恋爱，暗线则是周朴园和鲁侍萍。

故事发生在大城市的租界，写的是所谓的高等华人，作者以锋利的笔触揭开他们仁义道德的真面目。

其中周扑园是个大资本家，但骨子里却是封建专制的家长，对他的妻子，孩子只有一种感情，就是要他们服从，他年轻时骗过梅伺萍，为他生了两个孩子，但为了名声，却逼着刚生过很弱的孩子，并赶出了周家。为了粉饰自己，他说他的前妻是个小姐，病死了。他是一直装做正人君子，连自己也相信自己是个好人的坏人。

另一个塑造出色的人是他的妻子繁漪，这是一个混合着两个极端旳人物，热情又冷漠，傲慢又孤芳自赏，哀怨文弱又阴沉可怕，有着敢残酷的爱和最刻骨的恨。

其他人物也是个性鲜明。

语言是当时通用的口语，但极简洁，从周扑园命令繁漪喝药一场就可以看出来，他是真的希望繁漪有精神病。

在半封建半殖民地的中国高等华人家庭，继母、子乱伦，异父兄妹乱伦，尽管鲁妈想隐瞒下这一切，给两个青年人一条活路，但周扑园的突然承认鲁妈和繁漪的揭发，终于逼死了三个年轻人。

曹禺为了揭露那个年代的黑暗吧.曹禺先生曾经明确地说过《雷雨》写人性.如果我们看到1990年以前拍出的电影或话剧,多多少少受到社会与时代的局限,偏离了曹禺先生的创作意图,不是反映出最早的阶级斗争,就是无法突耍突破社会问题剧的束缚.

《雷雨》的主题就由原先的表达反封建思想变为表现人性的根本弱点,人性的失落与复归.

首先,通过周朴园等人物揭示了人性的罪恶,包括原罪与本罪.

其次,揭示了人性中善与恶的矛盾对立与剧烈冲突,展现了人类生命本体内在运动的过程.

再次,还通过周朴园的忏悔张扬了劝善及人类自我救赎的主题.

《雷雨》红的原因主要可以归纳为两点。

首先，《雷雨》具备很大的时代意义。优秀的艺术创作一定是为时代进步而服务的。《雷雨》创作的背景，即中国19世纪末20世纪初，中国处于封建社会向资本主义社会的转型期，处于动荡期变革期。而这部作品以周朴园的家庭为例，一个旧式大家庭再向资产阶级生活过渡时发生的巨大冲突就非常具有代表性。

其次，《雷雨》体现了曹禺极强的创作能力，具有张力的语言表达充分体现人物特点和矛盾，台词精炼含蓄，动作性描写引人共鸣，戏剧舞台感强等等。

总而言之，《雷雨》是必要的，也是重要的，才这么具有文学价值。

初识《雷雨》在高中语文课本上，第一次看话剧《雷雨》还是在学校的剧社，感觉很吸引人，后来很多电视剧里的桥段都借鉴了《雷雨》。比如，两个相恋的人最后发现是同父异母或同母异父。

《雷雨》讲述周鲁两家两代人的爱恨情仇。周家的大儿子周萍和鲁家的小女儿四凤，本是同母义父，但周萍在不知情的情况下喜欢上了自己的妹妹、要和她私奔。而鲁妈当年是周家的下人，跟周家的老爷周朴园相好、生下两个孩子，但却被周家逼得跳河。时隔多年，鲁妈的女儿四凤面临着当年和她自己一样的遭遇，甚至比她还要惨、两人是兄妹。

此外，周萍又与她的后妈发生乱伦关系，他后妈找鲁妈去告状，让她劝四凤。这个时候鲁妈就到了周家。而四凤的哥哥鲁大海在周家矿上做工、为维权来找周家算账。这样，两家多年的矛盾又像火药桶一样爆炸，如大地惊雷！

《雷雨》戏剧冲突强烈、节奏紧凑、扣人心弦，不愧为“中国话剧现实主义的基石”。